史上十大经典手机十大著名艺术家的创意火山_用户6326546(6)

如果将李勇政的作品进行分类，会涉及一些宏观的词汇：生命的回应、历史的温度、以社会介入社会、网络与“游戏”。但在作品的构成上又是相对具体的，所涉及的材料均可进行简单列举：水、盐、金属、旧画作、网络，而其所涉及的手法也并不高深：替换、转换、交换。如同他的作品《看！看！》（2013），既让人沉浸又让人不断地被唤醒，李勇政用自己的方式来探讨着回应的方法，而回应的本体则是这个世界。

李勇政作品的有趣之处恰恰在于既定的结构和术语所不能言说的部分，例如我们在面对他创作的狭长甬道中的盐山时的幽微之情，我们能够明白艺术家的入路，读懂他的工作方式，但却仍被他的作品和现成物所震惊。或许震惊我们的并非是郎西埃美学的背书，而是生产这套结构的社会世界，它用一种非如此不可的力量将这些结构冲刷到我们面前，或是席卷而去，这不由得我们在此间惊讶于这一片孤寂的美学之宇宙，复杂的情绪全被这个象征性的结构所打开了。

李勇政的作品没有固定的形态，强调观众的参与性，同时借助互联网、媒体及新技术等手段来创作，强调参与者的思考。谈及展览主题“你好”，李勇政表示是和策展人蓝庆伟一起决定的，“你好”是一个中性的词语，可以把此次展览的六件作品贯穿起来，有很多可以解读的意味。

在2015年初，艺术家通过社交媒体，委托网友帮助拍摄，道路两旁、建筑前后站立的塑料警察，一年时间内，收到了来自全国20多个省，不同地方模型照片。艺术家将它们转换为作品，包括视频和雕塑，观众可以在现场将作品视为“道具”合影。

李勇政生于1971年，四川藉艺术家。1989年进入四川美术学院油画系学习，1994年毕业于西南师范大学美术系。创作类型包括装置艺术、影像、行为艺术、油画等。作品被澳洲白兔美术馆等机构收藏。装置作品“盐的冈仁波切山”，是美国波尔州立大学博物馆收藏的第一件当代艺术作品。盐的冈仁波切山HolyKangrinboqe Mountain BySalt位于西藏的冈仁波齐是世界公认的神山，同时被印度教、藏传佛教、西藏原生宗教苯教以及古耆那教认定为世界的中心。

当我们书写今天的艺术史时，自然会受到那些让你进入真正的思考、让你感到震撼甚至让你感到悲伤之至的作品的强烈影响。在语境的关联性和思想的穿透性之间有着决定性的联系，这里，直觉、非理性、感受力以及对人类命运的悲悯程度，很大程度上决定了我们对艺术的判断。李勇政的可贵之处在于，他通过西方艺术-政治的切口，闯入了当下的感性之中，这种感性整体的蕴藏在生存图景的基底层面。我们就会尝试着跟随李勇政，去质疑和重新定义西方艺术-政治术语的适用空间和具体结构，并努力的从底层经验出发，将它与学术“理想国”中的术语产生互文。李勇政作品的有趣之处恰恰在于既定的结构和术语所不能言说的部分，例如我们在面对他创作的狭长甬道中的盐山时的幽微之情。我们能够明白艺术家的入路，读懂他的工作方式，但却仍被他的作品和现成物所震惊。或许震惊我们的是生产这套结构的社会世界，它用一种非如此不可的力量将这些结构冲刷到我们面前，或是席卷而去，这不由得我们在此间惊讶于这一片孤寂的美学之宇宙，复杂的情绪全被这个象征性的结构所打开了。

以李勇政此前那件持续了半年时间的互动作品《秘密交换》而言，是想在人与人很难深入沟通的当下，找寻一个契机，以倾诉秘密的方式，将我们的内心打开。李勇政作品《死亡 我多年的梦想》2015年9月，用来自喜马拉雅山的天然盐块，在天津塘沽海滩上摆放成“死亡我多年的梦想”这8个汉字，2000块岩盐在海滩上摆放成“死亡我多年的梦想”的字。用喜马拉雅山的岩盐，有形而上的含义。盐被海水冲刷、融化，有转化、回归的意味。在潮水的冲刷中很快融化掉，回归到大海之中。在美术馆展览现场，每平方米放置一块盐块，共800块，占据800了平方米的展厅，并播放潮汐冲刷文字的视频与音频。这件作品源于贵州毕节儿童自杀所留下的遗书中的一句话，这些屡屡发生的社会事件萦绕在李勇政的内心绕不过去。于是他买来喜马拉雅山的天然盐块，在天津塘沽海滩上摆放成“死亡我多年的梦想”8个汉字，让潮水的冲刷使得盐块融化，回归到大海之中，以自己的方式去完成这件作品。“我需要表达，尽可能开放的表达，并让大家参与进来。作为艺术家，可能我的作品更多的是想提供一种契机、一个起点，让大家观看和进行思考。至于每位观众的解读，可能方向都是不一样的。”

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