青红电影剧情_电影青红的作者_青红电影图解(2)

影片一如王小帅过往的风格，坚持线性叙事，简单直接，故事情节及为易懂。摄影风格与其《二弟》颇为相似，长镜头、短镜头结合运用，镜头调度上节奏比较缓慢，不失真实的本色。舍弃一切华丽的电影语言，让生活的真实不加修饰地呈现在银幕上，整部影片没有运用配乐，全部以原音录制，充分体现出导演还原历史本相的意图。同时，这也无疑削弱了影片的氛围，使未能经历那个年代那种生活的观众不能轻易与影片融为一体。

影片最为成功的地方当数对历史背景的营造。尽管对于八十年代初的社会环境的记忆几乎荡然无存，但凭着长辈及书本灌输的认识，多少能感觉到创作者在历史背景上所下的功夫。第六套广播体操、露天老电影、花格喇叭裤、手工蜂窝煤、陈旧收音机以及广播中传来有关当时、思想等方面的说教定能引起经历那个年时代观众的共鸣。青红电影剧情相比香港大多的商业导演轻浮的创作态度，“第六代”在道具、环境等方面精益求精的态度值得肯定，也是一部优秀影片必不可少的保证因素。

导演试图以艺术的形式还原三线职工的生活状态，这对于出演多部青春剧的年青演员们而言，无疑提升了表演的难度。影片几位主角的表演基本达到了这种要求。饰演青红的高圆圆和饰演小根的李滨曾在《十七岁的单车》中上演对手戏，这也是五年过后在王小帅电影中的第二次合作。高圆圆以电视连续剧《倚天屠龙记》中周芷若的形象成为当代中国影视圈里家喻户晓的明星，与多变、狠毒的周芷若相比，青红的角色显得朴实、内敛，跳跃式的角色给她很大的磨炼机会，再加上她几近完美的形象，如果能把握好接片方向，在演技方面多下功夫，相信假以时日，定能成大器。与《十七岁的单车》中富有个性的少年小坚相比，李滨在《青红》中的并没有多大的发挥空间，戏分不多，对白极少，多以表情出演。相关新闻报道扮演父亲的姚安濂曾有机会获戛纲影帝，我倒觉得与《活着》中葛优相比，他在片中的表现只能称得上合格，台词靠音量，动作靠手势，舞台化比较明显。反到是影片的两个配角，扮演吕军的秦昊和扮演小珍的王雪洋表演可圈可点。尤其是秦昊，成功塑造了改革开放初期城镇社会青年的形象，那段极为精彩的迪斯克让人眼前一亮，是一位极富潜力的青年演员。

虽然是久经磨炼导演的精心之作，但《青红》里外依然存在不足。影片强调了两代人在多个层面的矛盾与冲突，却淡化了青红与小根的情感故事，多以家庭之间的矛盾间接表现，使得小根最后对青红施暴一段明显缺乏说服力，编导之前并没有什么的铺垫与伏笔，甚至连两人当初在此地的誓言都末告知。小珍与吕军私奔之前曾与青红有一次颇为深奥的谈话，使得私奔有了前兆，而对于青红的自杀仅仅给了一个短暂的镜头，没有表现出人物内心的挣扎与斗争，致使小弟狂跑时让人大呼不解。我也无法理解编导为何在片中父辈们的几次吵架中不时几句上海话？更为不可思义的是在运用方言同时没有配以字幕（影片无字幕），观众就像无关的人员被创作者所抛弃。

另外，在电影之外，不管是海报还是新闻报道都将李滨作为仅次于高圆圆的二号主演。事实上，不论从那个方面来说，姚安濂是名副其实的男主角，理应占据二号人物的“宝座”。还有，海报采用高圆圆与李滨的角案，实际上李滨在影片中戏分不多，这样的海报既让人困惑的初衷所在，也自然想起《那山那人那狗》的海报，仅在片中短暂出场的陈好的一个头像赛过另外三位真正主角，给人一种不伦不类、名不副实的感觉。海报不只是出于宣传的需要，更需要以影片本身的故事为依据，而不是“喧宾夺主”。

在小屏幕前坐久了，偶尔在视觉、声效俱佳的大屏幕前体会耳目一新的感觉，自是其乐融融。新的感觉却是以小屏幕多次揣摩优势的消失为代价，所以凭着仅有的回忆，对《青红》本身作以上简单的评价。走出影院与朋友聊的更多的不是《青红》本身，而是“第六代”之于中国电影的“是是非非”。

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