经典电影十七岁的单车观后感影评.doc

今年夏天，我要独当一面，社会竞争的残酷敲碎了我单纯的心灵，大学老师恨铁不成钢的无奈更是坚定了我要改变自己的意志。至今记得他写过“老牛亦解韶光贵，不用扬鞭自奋蹄”“狂来欲碎玻璃镜，还我青春火样红”，都是他诗中的成句。坐看云起时 - 周传雄词：陈信荣曲：周传雄是非起雾的年代我偷转了时间的钟摆在感性尚未崩坏的现在明白是谁让我等待请记得好好的爱爱你的单纯爱生命中偶然的澎湃沧桑过后是繁花盛开我心里有过你一句电影的对白反转坚强背后的伤害道尽此生万般的无奈坐看云起时享受青春流逝想念是知足满满皆是幸福坐看云起时享受青春流逝想念是知足满满皆是幸福是非起雾的年代我偷转了时间的钟摆在感性尚未崩坏的现在明白是谁让我等待请记得好好的爱爱你的单纯爱生命中偶然的澎湃沧桑过后是繁花盛开我心里有过你一句电影的对白反转坚强背后的伤害沧桑过后是繁花盛开我心里有过你一句电影的对白反转坚强背后的伤害道尽此生万般的无奈坐看云起时享受青春流逝想念是知足满满皆是幸福坐看云起时青春流逝坐看云起时享受青春流逝想念是知足青春流逝满满皆是幸福。

也就是由此，观众第一次知道压在贵胸口的，恰是乡村人在城市衍生的落差感而带来的强烈被需要的自我认同感和身份感——没了单车，贵什么都不是。单车的得失对应着贵在现实与生活中的主动与被动，可怕的是，不论与否，只要与单车有了开始，有些东西便再也有如洪水席卷一般源源不断地为贵带来坚而无形的打击和狼狈。在贵终于夺回单车正奋力逃离追赶他的坚时，一个拐角——他一头栽进了装载面粉的车里，单车灰头土脸隐没在低调光中，与满脸面粉的贵构成了对比式蒙太奇，在此孩——单车设置的巧妙之处就在于这里：打破常规，造成冲击。

在较好的城市环境里，矛盾从现实生活上升到更加焦虑的身份认同和权力的夺移之中。坚在逼仄的胡同巷口苦练单车技法，一束苍白的顶光打下，世界除了他之外全是黑暗——然而唯一发亮的十七岁的坚仍处于顶光的笼罩之中，浅看以为是导演在表现十七岁的坚毅明媚，换个角度：白光下的坚是世上受束缚的唯一，也许正因唯这个十七岁的少年发着亮，他的所为都在黑暗中被不断放大，不断被隐没的小鬼抓住——这小鬼来自于单车，单车又是坚青春中与他人不对等而大的自尊、梦想，和不对等而小的能力，是他在社交群体中的标签，是抓不住的虚无符号，即是那惨白的顶光——最紧的束缚。当最终坚舍开单车，便完成了一次成长，带着遍体鳞伤。由自我认同感到权力、标签、符号，导演以“单车”这样实在具体的道具，让观众看到了实在下的无根虚无的所谓的“青春坚定”，这也正是青春之残酷物语——你不知道你在这个看似明媚的雨季里坚定坚持的，是否其实是最无底的虚妄、最紧缚的枷锁。而更加隐秘的残忍——由贵到坚——不论你是谁、如何身份，青春残忍的那部分都会将这些身份之外的屏障一一打破，没有谁能免受辛劳。全片以如此方式如此解读十七岁的所谓“雨季”，可是这些牵绊背后，是所有十七岁不断拉长的青春足迹，生命因苦难而完整——这也许就是生命的最平等——每个人活着，都有自己的难处和坚忍——而当我们了解到这些，反而不会愤世嫉俗，正如木心所说：诚觉世事皆可原谅。

残酷之下，有了谅宥，就有了慈悲。经典电影十七岁的单车观后感影评 《十七岁的单车》讲述的是关于单车的故事。单车——现实生活中常见的交通工具，而在加上了十七岁的修饰之后，被赋予了更加丰富的含义。导演以他独特的视角表达了他对城市中下层人的遭遇的看法，以及对于青春的别样的解释。整部影片充斥了反差，纪录片纪实风格的拍摄，没有特技，没有什么高科技，带着一种黑色幽默的色彩讲述着现实。单车作为影片标题的核心词在片中不仅仅只是一件道具。对于贵来说，那是他的一切，失去了它，他就失去了工作，失去了生存工具;对于小坚来说，单车表面上是他多年来的一个梦想，但实际上只是他虚荣心的表现，而在他失去它之后，又变成为了他在城市中立足的尊严的体现。小贵和小坚都是社会中的弱势群体，一个是外来打工的进城者，而另一个则是生活在重组家庭中生活不富裕的类似于小混混的角色。而在现在看来十分平常的单车也就成为了他们共同争夺，并共同拥有的东西。在导演眼中，即使是美好的青春，物质也是异常重要的。对于小坚，有了单车他便轻而易举地走向了漂亮女生潇潇。而潇潇和小坚交往后说的第一句话是“车不错!”，这是多么讽刺的。而他失去她也因为他先失去了单车。

这种青春单纯的爱恋也是建立在物质之上的。相比而言，单车的意义对于打工仔贵来说要纯粹得多——单车的后架上载着的不是虚荣，而是他整个的生活。因而即使在他昏迷的时候，他的手还紧紧地握着单车轮子的钢条——他的青春更加残酷，为了在城市中生存下来，守卫着单车。在城市中，即便是本因该最美好的青春，也因为城市本身而变得物质，变得残酷。影片主要就是表现了两个下层者无奈、残酷的青春。城市人的一种冷漠充斥了整部影片。城市太大，人群太冷漠，足够湮没一个悲苦小角色。当小贵拿骑着自己的单车逃避小坚的追赶拼命前行而撞上卡车飞到车上，我们看到的是旁观者的冷漠。导演把镜头游离于理性之外，忠实的长镜头，记录着北京街头时常可见的群殴民工的悲剧。当胡同小巷中几个小混混追杀小贵和小坚，几个大爷们照样悠闲的下着棋，依旧是冷漠。小贵为了生存来到城市，但是他却并不属于这座城市，在城里人的冷漠与非难中他的生存环境一步步地缩小，一步步地艰难，最终陷入了绝境。最后小贵在城市人的麻木的眼光中背着单车艰难的在大街上行走使冷漠达到了高潮，而小贵的悲惨命运也一显无遗。影片的配乐也令人印象深刻。主旋律明快的节奏感的反复，伴随着滚滚的自行车轮和人流，烘托着城市的现代感快节奏。

之前提到了，贵于小坚日复一日交换单车时背景那轻快的音乐造成的声画对位，也成为片中少有的暖色调。而结尾时苍凉的背景乐则使观众的情感达到了一个极至。《十七岁的单车》并没有充满着青春的气息十七岁的单车观后感1000，我们听到的并非清脆的车铃声与欢快的笑声十七岁的单车观后感1000，我们看到的却是对生活的无奈与命运的妥协。本该青春年少，却因为社会的无情的现实而变得残酷无奈。北京，大都会，繁华下掩饰不了暗淡;胡同，小巷道，暗淡之中凸显了现实。冲动、暴力、唯美、现实，导演用他的镜头语言，叙说着他对北京和青春的印象。经典电影十七岁的单车观后感影评 现实总是不断的把我们塑造成社会所需求的，或许我早已忘记了17岁的理想有没有看到最后，农村孩子缓慢的走在大街上的身影?那是我们在成熟之后，扛起变形的理想，继续行进在茫茫的人海之中。扛起变形的理想，继续行进在茫茫人海之中。这部片在讲述十七岁的矛盾，彷徨，爱情，生活，理想，对现实的理解，对社会规则的模糊，对利益冲突的解决。每个人都会发现自己的影子在里面漂浮，那些曾经的年轻岁月在漂浮，那些仓促的回忆在漂浮。为了得到一辆单车这个简单的理想，我们努力实现，用我们确定的方式。王小帅与贾樟柯的距离，并不在于深刻，就在于对生活的感知上，贾樟柯能够很自如地用生活来表达想法，但王小帅，却没能真得做到。

十七岁的农村少年阿贵(崔林)在北京找到一份送快递的工作，因为得到许诺，当他赚到六百块时可以拥有公司暂借他用的银色变速越野车，他每日工作都很勤恳，可是就在梦想即将成真时，单车丢了，阿贵陷入绝望。小坚(李滨)是和阿贵同岁的北京少年，但因家庭的贫困，他在维系骄傲时又常自卑。 父亲屡次三番将许下他一辆单车的承诺食言后，小坚为在同伴面前挣面子和泡马子(高园园)，从家里偷来钱买了一辆二手车，不想此车正是阿贵所丢。阿贵发现他赖以生存的单车被小坚“盗”去后，开始不计代价拼命讨回，两个少年为守护自己的简单梦想发生争斗。只是为了一辆几百块钱的自行车，一个失去了生活来源，一个失去了心爱的女孩;这似乎是一个隐喻：小贵失去的是吃饭的机会，是“食”，小坚失去的是自己的初恋女友，是“色”;这真是莫大的悲伤，因为这个结果触动甚至毁灭了人类本性中最原始的最初的需求。在小贵的幸福还没有来得及释放开来的时候，他的车子丢了;这成就了另一青春少年小坚的梦想，可是当小坚的喜悦还没有来得及完美展示的时候，车子也丢了。作为中国人最普通的交通工具，这辆显得有些过分漂亮的自行车不仅联络起了整部戏，而且成为了两位男生追求身份认同的象征，是影片计算到位的一笔。

而两人那两身显眼的制服(快递员服和校服)，更易让人理解两人朋友放在片中的一群女高中生里怎么都显得太出众了，她怎么喜欢上灰不溜秋的小坚就是个问题，后来又怎么跟上了一个有点混混味的大欢就更莫名其妙了。小贵朦胧中的小保姆一方面是导演设置的城市农村人的一个符号，一方面预示着小贵对爱情的感觉。但怎么看怎么让人感觉她成了一个道具而不是一个配角。远远望见周迅饰演的小保姆时没有说出来的萌动，那些被删去的段落里留下的情感的痕迹，残留在阿贵和周迅眼神交汇的一刹那(我观看的即是108分钟的删节版)。仅仅有一个理由去为这部电影的失衡辩护：青春本来就是失衡而不着边际的，而我们在面对青春与年少的时候，都会象王小帅一样的沉不住气。这一切的一切，都是应该被原谅的，因为我们的青春，已经过去了;因为我们的初衷，总是在改变的;因为记忆与记忆中的女人，都仅仅是美丽的。

许奔跑在梦想的路上，他们充满青春与活力，拥有远方和动力，可是追逐梦想的道路并不是那么一帆风顺的，有时候会遇到挫折坎坷，热血青春中，有被现实撞击的疼痛，若是梦想无以为继，不妨换种方式，说不定也能找到更明媚的远方。22、青春时光,匆匆恍恍还没来得及尽情挥霍,便已奔向远方青春时光,总想把它定格成影像任凭岁月的斑驳,依然清晰的在心里存放怀念青春时光,那些单纯的烦恼与快乐依旧在心里滋生潜长,成了记忆里最珍重的资粮。演员，日本演员，娱乐人物，人物，80年代演员。

带着老妈去的，原想是去回顾童年，没想到这片子是毁童年来的，虽然宣传上一直强调这个电影是80年代版《黑猫警长》的续作，但片子的定位跟宣传貌似完全不着边啊导演期望1：大人回忆童年，小孩的童年新记忆 虽然导演是这么想的，但是这种大人觉得毁童年，小孩觉得很普通的电影，似乎跟导演的想.........更多。2005年主演斯皮尔伯格监制的好莱坞电影《艺伎回忆录》，成为首位担任好莱坞a级制作大片的华人影星，并获得美国电影金球奖、英国电影学院奖、美国演员工会奖影后提名，至此她成为唯一一位主演电影两度荣获奥斯卡奖的华人演员，并入选当年《时代周刊》“影响世界的100人”和“中国电影百年百位优秀演员”。在《十万个冷笑话》电影版中，男主角(阿杰配音)在打败大魔王之后，因自身的吐槽能量暴走而导致地球遭受了空前绝后的大灾难，故事便从此开始：在上天堂下地狱的中转站，男主角意外去到了时之狭间，在神秘人物的帮助下修改了地球被毁的历史，并回到了过去，成为了拯救地球的英雄。

不知王对张的态度是个啥样。还有北京人把bicycle叫自行车，片子里也通篇用的是这个词，片名却用了单车，用意是什么?或者仅仅为了一个噱头?小坚初吻来临前树叶间隙里洒下的阳光那幕让人激荡，小坚向小贵伸出手互赠姓名那幕让人释怀。小贵那最后一击，包含了太多。这是一个好片子，一个用纪实手法导出来的一个还算真实的故事。经典电影十七岁的单车观后感影评 《十七岁的单车》是导演王小帅的典型之作。全片以两位主人公“小贵”、“坚子”围绕一辆单车而展开了属于各自又十分相似的十七岁。为了秉承纪实性采用了第六代导演最具特色长镜头与远景。然而导演真正的意蕴是蕴藏在贯穿全片的单车与片末的香烟之中。“少年不识愁滋味”的十七岁常常是在单车上驶过，一架单车常常承载着自己的青春与未来的憧憬。影片中的单车也是如此，小贵和坚子的十七岁都和它形影相随。如片子刚开头小贵来到秋生家，两人蹲在地上，镜头也随之下移。全景之中，人同自行车处于同一平面，仿佛二者地位相同。每次骑着单车在马路上驰骋时，长镜头与欢快的音乐相辅相成，小贵内心的雀跃不言而喻，可以看出他已把所有对未来的憧憬寄托在了这辆单车上。当坚子，“潇潇”二人一起骑着单车，在光影稀疏的小道中缓慢骑行时，当红琴的丝巾几经波折也仍系在这辆单车上时，初恋的也在单车上生根发芽。

即使隔着屏幕人们也能嗅到爱情的气息。在导演手下这辆单车的意义已经超越了单车本身，它的身上有着太多年轻人所向往的美好，已经于青春密不可分。但逐层揭开它的面纱，发现单车的美好太过朦胧，它始终会有翻车的一天。像电影里人物一样，被现实颠覆了以往的美好。坚子十分渴望一架单车，可是拮据的家庭无法回应他的愿望。这也是为何导演会在他的家里采用低调光，他回到家门口时是压抑的框架构图。甚至是父亲怀疑他偷钱(这钱正是拿来买了单车。)时，坚子站在楼梯口，微仰拍应该是显得人物高大，却摄入了天花板压在他的头顶等。这些都反应了坚子挣扎现实的泥潭而不得，也暗示了他落魄的下场。来自农村的小贵虽然十分爱惜单车而且对它有着超乎想象的执着，但最终车毁希望灭，只剩下他曾在废楼发出的呐喊，至今回荡在观众耳边，撕心裂肺。还有单车丝巾的主人红琴也落得个被解雇失踪的结果。徘徊在单车身边的人物都是社会的底层人民，单车见证了他们生活的兴衰。透过这辆单车，人们可以体会到导演散发的人文情怀，对城市蜉蝣关心。香烟是片末的神来道具。在那个年代它几乎是城市人，权力者的符号。它的出现隐喻了小贵、坚子对权力向往的。在废楼上的小贵第一次抽上香烟。虽然被烟味呛到，废楼的回忆也很不愉快，但面对秋生抽到一半的香烟时，他犹豫再三还是偷偷地抽上一口。

他可以掩饰他的自卑，可以掩饰他的，但是他绝不会掩饰他对自己的爱。是他根本就不能，在被父母的叫骂声中，在老师的辱骂中，他不能跟不会是同一个概念，那他为什么要承认自己是不能呢 伊夏开始逃避，他用反抗来掩饰他的不能，来掩饰他的自卑。天秤女总是以美丽的着装来掩饰自己的自卑情绪，虽然也不清楚自己自卑啥子，不过与生俱来的情绪有时候让她崩溃。

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